LUX
Prize

LUX x Art Monte-Carlo Art Acquisition Prize

Le nouvel Art Monte-Carlo Acquisition Prize, en collaboration avec le magazine LUX, réunit 36 personnalités de premier plan du monde de l’art et de la culture afin de désigner un·e artiste émergent·e dont les œuvres seront acquises par la Foire en 2027. Notre jury rassemble des membres venus des quatre coins du monde. L’artiste lauréat·e sera établi·e dans le sud de la France, à Monaco ou dans le nord de l’Italie, des régions étroitement liées à Monte-Carlo et dotées de l’un des patrimoines artistiques les plus riches au monde.

Chaque année, notre ambition est de mettre en lumière le talent et de récompenser un véritable potentiel, à travers la voix de collectionneur·ses d’art, mécènes, philanthropes et entrepreneur·ses de premier plan. Les artistes en lice pour le prix sont proposé·es à titre confidentiel par les membres de notre jury, notre réseau et la communauté artistique du magazine LUX. Une sélection d’artistes sera dévoilée début 2027, et le ou la lauréat·e sera distingué·e lors d’Art Monte-Carlo en avril 2027.

Darius Sanai

Directeur de l’AMC Art Acquisition Prize.

Propriétaire de médias, consultant en art et en philanthropie auprès de banques et de groupes du luxe et de l’hôtellerie en Europe et en Asie. Basé à Londres.

Raya Abid

Entrepreneuse et collectionneuse d’art née en Tunisie et basée à Monaco.

La passion de Raya réside dans la concrétisation de nouveaux projets. Elle a grandi dans une famille d’entrepreneurs, apprenant à planifier et à structurer de nouvelles entreprises sous le regard attentif de son père. Après un Bachelor de l’Université de Boston, avec une majeure en économie et une mineure en relations internationales, elle obtient un master en stratégie internationale des affaires à l’ESSEC Business School. À l’issue de ses études, Raya acquiert une expérience en financement de projets chez Natixis à Paris.

En 2009, elle crée UNFAIR Magazine (Unique News Fashion Arts Ideas & Other Riches), publication trimestrielle consacrée à la mode, aux arts et à la culture, basée à Abou Dhabi. UNFAIR Magazine marque son premier succès entrepreneurial. En 2014, Raya devient mère et décide de se lancer dans un nouveau projet de vie. Nostalgique du goût des produits naturels et authentiques, elle reprend la gestion du Domaine d’Utique (Tunisie), domaine familial fondé en 1929. Elle le transforme en plusieurs hectares de terres agricoles biologiques, alliant technologies modernes et pratiques agricoles ancestrales.

En 2019, elle fonde OLEASTRA, PME spécialisée dans la transformation de fruits et légumes. L’entreprise propose une sélection de produits biologiques d’épicerie fine issus de différents terroirs et régions de la Méditerranée, avec une spécialisation dans l’huile d’olive extra vierge haut de gamme. Représentante de la quatrième génération de producteurs d’huile d’olive de sa famille, Raya est certifiée sommelière en huile d’olive par l’International Culinary Center de New York et l’Olive Oil Times Education Lab. OLEASTRA a été récompensée à de nombreuses reprises lors des plus prestigieux concours internationaux d’huile d’olive extra vierge, ce qui la place parmi les meilleures huiles d’olive au monde et fait de la marque une pionnière de la production d’huile d’olive extra vierge haut de gamme.

Maloles Antignac

Artiste et collectionneuse. Basée à Londres, où elle est cofondatrice de la Maison ETEREL.

Après vingt-cinq ans passés dans la mode et l’art à Paris, Maloles Antignac se consacre entièrement à sa pratique artistique depuis 2017. Ses céramiques ont été exposées au Palais de Tokyo à Paris, ainsi que dans des lieux importants à Madrid et à Mexico. Elle vit aujourd’hui à Londres, où elle est cofondatrice et directrice artistique de la Maison ETEREL.

Selcan Atilgan

Fondatrice et directrice d’ARTSA, plateforme d’art contemporain qui met en relation artistes, collectionneurs et institutions à travers différentes régions. Basée à Paris.

Selcan Atılgan est la fondatrice et directrice d’ARTSA, plateforme artistique internationale indépendante créée en 2021, dont la structure s’étend à Istanbul, Dubaï, Hong Kong, Milan et Paris. À la croisée de la direction curatoriale, du conseil en art et de la production culturelle à grande échelle, elle développe des expositions transrégionales, des programmes d’art public et des initiatives culturelles dans des contextes variés.

Selcan conçoit et produit des expositions dans des cadres institutionnels, commerciaux et in situ, investissant des espaces extérieurs et architecturaux. Son travail anime fréquemment des monuments historiques, des établissements hôteliers et des environnements urbains, inscrivant l’art contemporain dans des cadres culturels et publics plus larges. Parallèlement, elle conseille des collectionneurs privés et des entreprises et pilote le développement stratégique de collections d’art, en définissant les acquisitions, le récit et le positionnement à long terme. Elle travaille en étroit dialogue avec des galeries, des institutions, des fondations et des marques pour développer des projets qui s’inscrivent à la fois dans des contextes culturels et marchands.

Avant de fonder ARTSA, Selcan a créé S&A Art Consultancy à Dubaï, favorisant les échanges culturels entre les scènes artistiques du Moyen-Orient et d’Europe. Originaire d’Istanbul, elle est titulaire d’un master en Art Business du Sotheby’s Institute of Art et d’un Bachelor en administration des affaires de l’Université Bilgi d’Istanbul. Elle parle couramment l’anglais et le turc et possède une connaissance pratique du français, de l’arabe et de l’allemand.

Alice Audouin

Fondatrice et présidente d’Art of Change 21, consultante sur l’art et l’environnement auprès des secteurs de l’art et du luxe. Basée à Paris.

Alice Audouin est une pionnière et une figure de proue du dialogue entre l’art contemporain et l’environnement. Elle est fondatrice et présidente d’Art of Change 21 (association à but non lucratif) et d’Audouin Consulting (conseil en développement durable pour les secteurs de l’art et du luxe). Alice Audouin est également commissaire d’exposition, conseillère en art et auteure.

Sassan Behnam-Bakhtiar

Artiste contemporain basé dans le sud de la France et au Qatar.

Artiste contemporain visionnaire, il explore l’énergie comme architecture invisible de l’existence, là où la conscience, la nature et l’évolution humaine convergent pour révéler des questions plus profondes sur l’origine, la transformation et le devenir. Basé dans le sud de la France et au Qatar.

Marie-Laure de Clermont-Tonnerre

Collectionneuse et fondatrice de Spirit Now London, communauté internationale de mécènes et de collectionneurs soutenant de grandes institutions artistiques.

Marie-Laure de Clermont-Tonnerre est la fondatrice de Spirit Now London, communauté internationale de mécènes et de collectionneurs soutenant de grandes institutions artistiques. Dans le cadre de cette mission philanthropique, elle préside The Spirit of Giving Committee, qui supervise le Spirit Now London Acquisition Prize avec Frieze, dont la cinquième édition se tient en partenariat avec le Photographic Centre du Victoria and Albert Museum.

Maryam Eisler

Photographe, artiste et collectionneuse. Ancienne coprésidente du comité d’acquisitions Moyen-Orient et Afrique du Nord de la Tate. Rédactrice en chef contributrice de LUX Magazine. Basée à Londres et à Arles.

Maryam Eisler est une photographe de renommée internationale, auteure de plusieurs ouvrages consacrés aux artistes et à leurs ateliers, et engagée de longue date en faveur de la culture. Ancienne coprésidente du comité d’acquisitions Moyen-Orient et Afrique du Nord de la Tate, elle a siégé dans de nombreux conseils d’institutions artistiques et universitaires aux États-Unis et au Royaume-Uni. Elle est actuellement membre du conseil consultatif de Photo London et du Patrons Council de The Brooklyn Rail. Sa carrière aux multiples facettes réunit pratique artistique, édition, mécénat et un engagement constant en faveur de l’art contemporain et des artistes.

Canda Elgiz

Membre de la famille fondatrice du musée Elgiz d’Istanbul, elle poursuit son engagement en faveur de l’art contemporain depuis Londres et dirige les relations internationales du musée.

Canda Elgiz Dayigil est membre de la famille fondatrice du musée Elgiz d’Istanbul. Elle poursuit son engagement en faveur de l’art contemporain depuis Londres, d’où elle dirige les relations internationales et les partenariats du musée.

Frédéric Engerer

Directeur général d’Artémis Domaines, holding privée de la famille Pinault et propriétaire du Château Latour. Basé à Bordeaux et à Paris.

Paul Ettlinger

Coprésident du British Council UK Circle, membre du Hayward Gallery Commissioning Committee et du Global Patrons Council d’Art Basel. Basé à Londres.

Le Dr Paul Ettlinger est le fondateur de The London General Practice et un pionnier de la médecine de conciergerie au Royaume-Uni. Médecin reconnu et important collectionneur d’art contemporain, il est un mécène culturel de premier plan : coprésident du British Council UK Circle, membre du Hayward Gallery Commissioning Committee et invité à siéger au Global Patrons Council d’Art Basel.

Nicoletta Fiorucci

Mécène, collectionneuse et fondatrice de la Fondation Nicoletta Fiorucci. Créatrice du Nicoletta Fiorucci Foundation Prize à Frieze London. Membre du conseil d’administration (Trustee) des Serpentine Galleries à Londres. Basée à Londres et en Italie.

Nicoletta Fiorucci est mécène, collectionneuse et fondatrice de la Fondation Nicoletta Fiorucci (depuis 2021), qui prolonge l’héritage du Fiorucci Art Trust (2010–2021). En 2025, elle a lancé le Nicoletta Fiorucci Foundation Prize à Frieze London, qui soutient les médiums non traditionnels et les formes de présentation atypiques au sein de la foire.

Depuis 2019, elle siège au conseil d’administration des Serpentine Galleries, où elle soutient des commandes majeures et des projets spéciaux. Elle est mécène fondatrice du Swiss Institute, des Serpentine Galleries North, de Gasworks, de Studio Voltaire, du Design Museum et de la Yinka Shonibare Foundation.

Au fil des années, Nicoletta a soutenu de nombreuses organisations artistiques, artistes et projets d’exposition à l’international, notamment en tant que mécène du Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea à Turin et d’Ordet à Milan, grande donatrice de l’ICA Milano et membre à vie de la Kunsthalle Basel.

Tiziana Frescobaldi

Présidente de la Compagnia de’ Frescobaldi (groupe Frescobaldi). Mécène et fondatrice du projet Artisti per Frescobaldi, qui réunit les univers du vin et de l’art contemporain. Basée à Florence.

Depuis 2019, Tiziana Frescobaldi est présidente de la Compagnia de’ Frescobaldi S.p.A., société de tête du groupe Frescobaldi. En 2021, en tant que présidente de la holding, elle a notamment créé le Conseil de famille puis, en 2022, le Comitato Nomine (comité de nomination), chargé de sélectionner parmi les jeunes générations de la famille les candidats susceptibles d’intégrer l’entreprise.

Profondément engagée dans le domaine de l’art, elle a conçu et organisé en 2012 le projet Artisti per Frescobaldi, qui réunit les univers du vin et de l’art contemporain, perpétuant ainsi la tradition séculaire de mécénat de la famille Frescobaldi. Elle est également cofondatrice de l’Associazione Città Nascosta (Association culturelle de la ville cachée), créée en 1994 pour faire connaître le patrimoine artistique de Florence et de la Toscane.

Gloria Gianoglio

Entrepreneuse de la nouvelle génération, d’origine italienne et basée à Monaco.

Gloria — Italienne, née et élevée à Monaco, profondément enracinée et très bien introduite au sein de la communauté. Après une brillante carrière dans le conseil entre Luxembourg et Paris, elle est devenue une entrepreneuse accomplie. Grande voyageuse et passionnée d’aventure.

Beatrice Giribaldi Groak

Fondatrice de Rovero Advisors et conseillère de la National Portrait Gallery de Londres, nommée par son conseil d’administration. Basée à Londres et à Monaco.

Beatrice Giribaldi Groak est la fondatrice de Rovero Advisors et conseillère de la National Portrait Gallery de Londres, nommée par son conseil d’administration. Elle est spécialisée dans la gestion de la réputation, la géopolitique et les questions d’héritage.

Umberta Gnutti Beretta

Collectionneuse, philanthrope et mécène, fondatrice de Spazio Almag. Basée à Brescia, en Italie.

Umberta Gnutti Beretta est une entrepreneuse engagée depuis plusieurs années dans la philanthropie et le secteur associatif. Présidente de HUG Holding, l’entreprise familiale, elle est également très investie dans le domaine des arts. Elle est actuellement :

Membre du conseil d’administration de la Pinacoteca di Brera à Milan et membre du Patto per Brera.
Membre du Cercle de soutien de la Fondazione Nicola Trussardi, consacrée à l’art contemporain.
Directrice honoraire et soutien de la résidence d’artistes Palazzo Monti.
Créatrice de Spazio Almag, espace d’art ouvert au public qui expose et soutient des artistes émergents.

Elle a promu et soutenu de nombreux projets artistiques en Italie, tels que The Floating Piers de Christo et Jeanne-Claude sur le lac d’Iseo en 2016.

Pier Franco Grosso

Entrepreneur, issu d’une famille de collectionneurs depuis plusieurs générations. Sa collection s’étend de l’Antiquité à l’art contemporain. Mécène de jeunes artistes. Basé à Monaco.

Joe Kennedy

Entrepreneur culturel britannique, mécène et cofondateur de UNIT et de Dragon Hill. Il soutient des institutions culturelles telles que la Tate Modern, la Royal Academy, l’ICA et les Serpentine Galleries.

Joe Kennedy est un entrepreneur culturel britannique, mécène et cofondateur de UNIT et de Dragon Hill. À la croisée de l’art contemporain, de l’architecture, de la narration et de la création de lieux, il a bâti des plateformes qui relient de manière inédite artistes, collectionneurs, institutions et marques. Il soutient des institutions culturelles telles que la Tate Modern, la Royal Academy, l’ICA et les Serpentine Galleries, et a figuré dans le classement Forbes 30 Under 30 pour sa contribution à l’art et à la culture. Aujourd’hui, son travail se concentre de plus en plus sur la préservation culturelle, le mécénat et l’accessibilité de l’art et de la culture contemporains.

Geoffrey Kent

Fondateur et président émérite d’Abercrombie & Kent (A&K), pionnier du voyage de luxe. Basé à Monaco.

Geoffrey Kent est le fondateur et président émérite d’Abercrombie & Kent (A&K), pionnier du voyage de luxe qui a contribué à définir le safari moderne et à transformer le voyage expérientiel dans le monde entier. Diplômé de l’Académie royale militaire de Sandhurst, il a servi dans l’armée britannique avant de retourner au Kenya et de faire d’A&K un leader mondial du voyage d’aventure de luxe sur les sept continents.

Défenseur engagé de la conservation de la nature, il a fondé Friends of Conservation et Abercrombie & Kent Philanthropy, et a été membre fondateur puis président du World Travel & Tourism Council. Il a notamment reçu le WTTC Global Icon Award et a été intronisé au U.K. Travel Hall of Fame. Il est consul honoraire de la République du Kenya à Monaco et a été nommé ambassadeur de bonne volonté par S.A.S. le Prince Albert II.

Champion de polo, il a remporté à deux reprises l’U.S. Open Polo Championship, a été capitaine de l’équipe de polo du Prince de Galles, Windsor Park, et a été ambassadeur Rolex. Explorateur dans l’âme, il a parcouru plus de 29 millions de kilomètres dans 172 pays.

Angeliki Kim Perfetti

Historienne de l’art, commissaire d’exposition et conseillère en art. Membre du programme Future Contemporaries des Serpentine Galleries, qui soutient une nouvelle génération de philanthropes. Basée en Suisse.

Collectionneuse. Historienne de l’art. Commissaire d’exposition et conseillère en art. Auteure et conférencière. Angeliki Kim Perfetti est la fondatrice de DYNAMISK Independent Curating and Art Advisory. Elle travaille comme commissaire indépendante et conseillère en art sur de nombreux projets curatoriaux et de conseil, visites d’ateliers, workshops, conférences et visites guidées.

Angeliki parcourt le monde pour découvrir, acquérir, soutenir et promouvoir l’art et les artistes, ce qui lui a permis de nouer des relations privilégiées avec des galeries, des musées, des institutions, des maisons de vente aux enchères, des collectionneurs, des conseillers en art et des commissaires. Elle entretient également des liens étroits et des collaborations avec des philanthropes, des organisations et de grandes figures du monde de l’art. Elle est membre du programme Future Contemporaries des Serpentine Galleries, qui soutient une nouvelle génération de philanthropes. Basée en Suisse.

Benjamin Knapp Voith

Entrepreneur et designer basé à Londres ; sa famille était propriétaire de la communauté Classic Driver.

Alan Lo

Entrepreneur hongkongais de premier plan, mécène et membre du Global Patrons Council d’Art Basel. Cofondateur de la YAL Foundation.

Catherine Loewe

Propriétaire de Loewe Contemporary, commissaire d’exposition et ardente défenseure des artistes contemporains. Basée à Londres et dans le sud de la France.

Catherine Loewe est historienne de l’art, commissaire d’exposition et consultante, forte de plus de 30 ans d’expérience. Après avoir travaillé chez Christie’s, à la Waddington Galleries et chez Anthony d’Offay, elle a fondé sa propre agence, Loewe Contemporary, qui défend les artistes contemporains ; elle a récemment organisé des expositions publiques pour Erwin Wurm et Philip Colbert. Basée à Londres et dans le sud de la France.

Francesco Maccapani Missoni

Artiste et héritier de la famille Missoni, basé à Milan.

Francesco Maccapani Missoni est le fils d’Angela Missoni et de Marco Maccapani, et le petit-fils de Rosita et Ottavio Missoni. Diplômé en architecture du Politecnico di Milano, il décide, après plusieurs années de stages entre Milan et New York, de ne pas exercer le métier d’architecte, les délais des projets étant trop longs pour son tempérament. L’architecture demeure néanmoins sa passion et son regard esthétique.

Passionné de cuisine et très proche de sa famille, il publie en 2018 The Missoni Family Cookbook chez Assouline. Pendant son temps libre, il cultive une passion pour le tissage de fines bandes de papier coloré, affinant peu à peu ses projets en utilisant des cadres comme des métiers à tisser et en les perfectionnant par la recherche d’un vernis de finition singulier. Ainsi naît sa production artistique de toiles magnétiques et intrigantes, qu’il ne choisit de dévoiler au public qu’après la pandémie (2021).

Emin Mammadov

Commissaire d’exposition et conseiller en art, fort d’une vaste expérience curatoriale dans des expositions internationales et à la Biennale de Venise. Basé à Bakou.

Emin Mammadov est un commissaire d’exposition et conseiller en art azerbaïdjanais, président d’Azerkhalcha OJSC et directeur de QGallery à Bakou et à Berlin, fort d’une vaste expérience curatoriale dans des expositions internationales et à la Biennale de Venise.

Hervé Mikaeloff

Consultant en art et commissaire d’exposition indépendant français. Il travaille en étroite collaboration avec LVMH et Louis Vuitton, tout en conseillant des collectionneurs privés et des entreprises. Basé à Paris.

Hervé Mikaeloff est un consultant en art et commissaire d’exposition indépendant français, reconnu internationalement pour son travail à la croisée de l’art contemporain, des grandes institutions, des marques de luxe et des collections privées. Né en 1969, il est diplômé de l’École du Louvre à Paris en 1991. Il travaille ensuite à la Fondation Cartier pour l’art contemporain, puis à la Galerie Emmanuel Perrotin, avant de rejoindre la collection d’art de la Caisse des Dépôts en 1995.

Depuis, il a organisé des expositions et conseillé d’importantes collections et entreprises à l’international. Il a travaillé en étroite collaboration avec LVMH et Louis Vuitton, tout en conseillant des collectionneurs privés et des entreprises telles que Sanofi et Bic. Parmi ses projets figurent des expositions pour Louis Vuitton, Dior et Hennessy, ainsi que des projets à la Biennale de Venise, au Palais de Tokyo, au Hong Kong Museum of Art et au Garage Museum of Contemporary Art de Moscou.

Reconnu pour sa capacité à repérer les artistes émergents et à créer des dialogues féconds entre l’art, la mode et l’architecture, il a joué un rôle important dans l’entrée d’artistes contemporains au sein de grandes collections privées et d’entreprise. Il a été nommé Chevalier de l’ordre des Arts et des Lettres par le ministère de la Culture en 2011. Il poursuit aujourd’hui sa pratique indépendante à travers HM Conseils, alliant projets curatoriaux et conseil en art auprès d’institutions, de marques et de collectionneurs privés de premier plan.

Edoardo Monti

Fondateur du prestigieux Palazzo Monti, résidence d’artistes installée dans un palais familial du XIIe siècle à Brescia, qui accueille des artistes internationaux.

Fondateur du Palazzo Monti, résidence d’artistes installée dans un palais familial du XII^e siècle à Brescia, qui réunit des artistes internationaux autour d’expositions, de collaborations et d’échanges culturels.

Nicholas Nahum

Senior Managing Director chez UBP, Monaco.

Countess Sophie Neuendorf

Vice-présidente d’Artnet, où elle est responsable des partenariats stratégiques au sein de l’entreprise fondée par sa famille. Basée à Madrid.

Sophie Neuendorf est vice-présidente d’Artnet, où elle est responsable des partenariats stratégiques. Elle s’intéresse tout particulièrement à la convergence entre l’art, les données, la technologie et l’évolution du marché mondial de l’art. Son travail explore l’art en tant que classe d’actifs, en s’appuyant sur les données et l’analyse de marché pour mieux comprendre la valorisation, la liquidité et le potentiel d’investissement, tout en examinant la manière dont les plateformes numériques transforment l’achat et la vente d’œuvres d’art.

Parallèlement à ses fonctions chez Artnet, Sophie est professeure associée à l’IE University et à l’Université Bocconi, où elle enseigne et mène des recherches sur l’évolution du marché de l’art, de la technologie et du commerce numérique. Avec ses frères, elle a également fondé une résidence d’artistes dédiée au soutien des artistes contemporains émergents, qui accueille des artistes une fois par an à la Neuendorf House en Espagne.

Son travail se situe à l’avant-garde de la transformation numérique du monde de l’art, avec un accent particulier sur le développement des transactions en ligne ainsi que sur les infrastructures, les données et les nouveaux modèles économiques qui façonnent l’avenir du marché. Basée à Madrid.

Jonathan Newhouse

Président du conseil d’administration de Condé Nast. Principal illustrateur contributeur de LUX Magazine. Basé à Londres.

Simon de Pury

Figure légendaire du monde de l’art. Commissaire-priseur, commissaire d’exposition, photographe et marchand d’art. Principal contributeur photographique de LUX Magazine. Basé à Monaco.

Fondateur de de PURY, Simon de Pury a été président et commissaire-priseur principal de Phillips de Pury & Company, président pour l’Europe et commissaire-priseur principal de Sotheby’s, ainsi que conservateur de la collection Thyssen-Bornemisza. Il exerce aujourd’hui comme commissaire-priseur, commissaire d’exposition, marchand privé, conseiller en art, photographe et DJ. Basé à Monaco.

Isabelle von Ribbentrop

Conseillère créative du Prix Pictet. Elle occupe des fonctions de premier plan au sein d’institutions culturelles et philanthropiques de renom. Basée à Londres.

Stratège culturelle, consultante en art, philanthrope et collectionneuse. Isabelle von Ribbentrop est fondatrice d’Upon Request et conseillère créative du Prix Pictet. Elle occupe des fonctions de premier plan au sein d’institutions culturelles et philanthropiques de renom et s’engage activement à promouvoir le rôle de l’art et de la culture à travers des partenariats avec des artistes, des collectionneurs et des institutions.

Lady Ina Sarikhani Weston

Présidente de la National Portrait Gallery de Londres. Cofondatrice, directrice et commissaire de The Sarikhani Collection, consacrée à l’art iranien. Membre fondatrice de l’International Council du Metropolitan Museum of Art de New York. Basée à Londres.

Ina Sarikhani Weston est présidente de la National Portrait Gallery de Londres. Elle est cofondatrice, directrice et commissaire de The Sarikhani Collection, collection d’art iranien qui soutient prêts, expositions, projets de recherche, publications et actions philanthropiques, dont plusieurs postes universitaires. Passionnée d’art et de culture, convaincue de l’importance de la collaboration, Ina a tissé des liens étroits avec des institutions partenaires au Royaume-Uni, en Europe et aux États-Unis.

Elle est membre fondatrice de l’International Council du Metropolitan Museum of Art de New York et Visiting Member de son Ancient Near Eastern Council. Elle préside le Sarre Club, comité du Musée d’art islamique de Berlin ; elle est Trustee de la Royal Academy of Arts, Fellow de l’Ashmolean Museum et membre du Development Board de la Wallace Collection. Ina est Trustee de la National Portrait Gallery depuis le 26 janvier 2026.

Princess Lamya Al-Saud

Contributrice et correspondante pour LUX Magazine. Collectionneuse passionnée de la nouvelle génération, basée entre Londres, Genève et Riyad.

Princess Alia Al-Senussi

Alia siège au comité d’acquisitions Moyen-Orient et Afrique du Nord de la Tate, au Middle East Council du Guggenheim ainsi que dans de nombreux autres conseils. Conseillère principale (Senior Advisor) d’Art Basel et du ministère saoudien de la Culture.

Dr Alia Al-Senussi est une figure reconnue de la scène internationale de l’art contemporain : stratège culturelle, auteure, mécène, conférencière et universitaire. Elle siège dans de nombreux conseils et comités d’organisations à but non lucratif, notamment à la Tate (Tate Modern Advisory Council et comité d’acquisitions Moyen-Orient et Afrique du Nord ; ancienne présidente des Tate Young Patrons) et au Guggenheim (Middle East Council), entre autres.

Dr Al-Senussi est présidente fondatrice du K11 International Council et coprésidente mondiale des LACMA Ambassadors. Collaboratrice d’Art Basel depuis près de 15 ans, elle y occupe actuellement les fonctions de Senior Advisor et International Outreach VIP pour le Royaume-Uni et la région MENA. Elle est également Senior Advisor de la Diriyah Biennale Foundation, sous l’égide du ministère saoudien de la Culture.

Maria Sukkar

Coprésidente du comité d’acquisitions Moyen-Orient et Afrique du Nord de la Tate, collectionneuse, philanthrope et propriétaire de l’ISelf Collection. Basée à Londres.

Kulapat Yantrasast

Fondateur et directeur créatif de WHY Architecture. Il dirige des projets au Louvre à Paris, au nouveau Musée national de l’Inde à New Delhi et au Getty Center à Los Angeles.

Kulapat Yantrasast, PhD — Fondateur et directeur créatif de WHY Architecture. Il façonne depuis plus d’une décennie le monde des musées et de l’art à travers l’architecture. Il dirige actuellement des projets au Louvre à Paris, au nouveau Musée national de l’Inde à New Delhi, au Getty Center à Los Angeles, à l’Ilmi Learning Center à Riyad (Arabie saoudite) et pour la Biennale de Boukhara en Ouzbékistan.